无论是眼前这个幸运至极、却又无比贪婪的混蛋还是远在华盛顿白宫的那些该死的秃鹫就没一个好对付的！
闲聊几句之后叶天就转移话题开始介绍眼前这幅画作本身。
“达芬奇的《岩间圣母》是他最著名的代表作之一关于这幅举世闻名的顶级艺术品的内容我在这里就不作介绍了大家都耳熟能详！
咱们来说说三幅《岩间圣母》的区别这样便于大家更好地欣赏和鉴定这幅旷世之作并进行评估也能让直播端的观众更好地欣赏！
最明显的区别就是这三幅《岩间圣母》的尺幅并不相同卢浮宫那幅最大伦敦那幅次之这第三幅最小大约为150cm乘100cm。
众所周知收藏在卢浮宫的那幅布面油画《岩间圣母》创作于1483到1490年之间是达芬奇为米兰圣弗朗切斯科教堂创作的祭坛画。
收藏于伦敦国立博物馆的《岩间圣母》则是一幅木板油画创作的时间稍晚于第一幅画作眼前这幅是布面油画时间应该是最晚的一幅。
我为什么这么说？当然是有原因的咱们来具体分析一下在第一幅《岩间圣母》中圣母玛利亚的手指显得比较尖锐人物轮廓也一样。
大天使乌利用手指向约翰这个手势究竟有什么寓意？并没有权威解释而且乌利是面向观众的画中的耶稣和约翰都是婴儿比较难分辨。
在第二幅《岩间圣母》中达芬奇改掉了玛利亚看似尖锐的手指让轮廓显得更加柔和也去掉了大天使乌利那寓意不明的指向约翰的动作。
而且乌利的面容不再面向观众被改成了朝向正在进行的仪式形象显得柔和了很多还有玛利亚衣服的颜色等等一些细节均做了些许修改。
为了区分画中两位婴儿的身份达芬奇在耶稣头顶上方加了个可辨识身份的十字架还有一点相比第一幅画作第二幅的光线要明亮一点。
但是我们将这两幅《岩间圣母》放在一起比较时就会发现收藏于伦敦国立美术馆的木板《岩间圣母》比较注重画中人物之间的交流。
而收藏于卢浮宫的第一幅《岩间圣母》除了注重画中人物之间的交流外也兼顾了与画外的参观者之间的交流就艺术品而言这点非常重要。
可以这样说已知的这两幅《岩间圣母》各有特点如果放在一起比较从艺术的角度出发可以认为卢浮宫收藏的要比伦敦的那幅更加出色！”
听到这里现场及直播端几乎所有对达芬奇和《岩间圣母》有所研究的专家学者都齐齐点了点头并不约而同地为叶天竖起了大拇指！
“看来传言一点没错斯蒂文这个混蛋不但无比幸运而且无所不知、无所不能绝对是一个怪物！”
那些对达芬奇和《岩间圣母》一知半解的人们一个个都听得津津有味他们对这幅世界名画的了解也随之加深了很多！
稍顿一下叶天接续接着说道：
“我们再来看眼前这第三幅《岩间圣母》大家仔细观察一下就会发现这幅布面油画避免了第一幅和第二幅同名画作的不足变得更加完美了！
这幅《岩间圣母》的光线较第一幅更加明亮一点人物轮廓也显得更加柔和了画中人物之间的交流、以及与画外观众的交流做到了完美统一！
由此可以看出这就是第三幅《岩间圣母》也是最完美的一幅价值更高达芬奇创作这三幅同名画作的过程也可以看作是他追求完美的过程！
当然我刚才所说的这些都是我的个人看法大家或许有不同看法咱们可以探讨交流但无可否认这幅《岩间圣母》是一件最顶级的艺术品！”
话音落下现场立刻响起一阵热烈的掌声。
“啪啪啪”
身处现场的众多专家学者全都为叶天送上了自己的掌声。
无数直播端前也一样很多人都在鼓掌即便他们之中的相当一部分人并不喜欢叶天！